Commentaires sur : Chronique n°24

Par : Fouache

Fouache — Fri, 01 Apr 2011 00:15:43 +0000

Pouvez-vous effacer mon commentaire et je m’excuse d’avoir été hors sujet…

Par : minette

minette — Sat, 26 Feb 2011 11:00:00 +0000

Mr tavernier, Sur John Wayne comédien, c’est vrai qu’il a l’art de crever l’écran avant même de dire quelque chose. Pourtant, je me souviens être tombé de haut quand je l’ai entendu en VO pour la première fois. Comparé à sa voix française, celle d’un sacré bon comédien, John Wayne donne souvent l’impression de réciter, voire de se tromper d’intonation. Et pourtant, il reste bel et bien un symbole universel du cinéma américain… Le charisme est chose bien mystérieuse.

Par : Bertrand Tavernier

Bertrand Tavernier — Fri, 25 Feb 2011 08:28:46 +0000

Ce n’est pas du tout le but de cette rubrique

Par : Fouache Jérôme

Fouache Jérôme — Wed, 16 Feb 2011 16:35:45 +0000

Suis-je un mytho ?

Je suis un nouvel auteur et mes bouquins, mes manuscrits sont adaptables au cinéma.
Puis-je avoir un rendez-vous ?

Auteur de :
-Jozef et les ouvriers du ring…
-Les enquêtes de l’inspecteur Buster Johnson…

Manuscrits en attente :
-Vindicte
-L’ autre monde
-Prison atomique
-Les enquêtes de l’inspecteur Buster Johnson II

Par : Damien DOUSSIN

Damien DOUSSIN — Mon, 14 Feb 2011 15:17:02 +0000

De Walsh, j’ai toujours sur mes étagères à visionner les dvd de REGENERATION, BATTLE CRY, L’ESCLAVE LIBRE et UNE FEMME DANGEREUSE. Je vais essayer de trouver les autres films que vous citez…
Robert Altman a lui aussi terminé sa vie avec une très belle oeuvre (THE LAST SHOW). Il est vrai aussi que certains ont eu la sagesse de s’arrêter à temps en laissant de bons derniers films comme Frank Capra (A POCKETFUL OF MIRACLES) ou encore André De Toth (PLAY DIRTY). Concernant Hawks, voilà un réalisateur pour lequel je n’ai que peu d’affinité et ce, bien avant sa fin de carrière (j’aime certains de ses films comme L’IMPOSSIBLE M. BEBE ou SEULS LES ANGES ONT DES AILES). Je ne partage pas la passion de Tarantino pour ce réalisateur même s’il réussit à attiser ma curiosité pour RED LINE 7000… Quand à Hitchcock (que célèbre actuellement le livre de McGilligan), j’ai beaucoup de mal à partie de MARNIE malgré quelques scènes ou plans inoubliables dans ses 5 derniers films. J’en profite d’ailleurs pour vous signaler le rachat indispensable de PSYCHO en blu-ray, sorti chez Universal dans une restauration absolument splendide (cette nouvelle édition est actuellement assez peu chère sur le portail britannique d’Amazon, avec sous-titres français).

Par : Bertrand Tavernier

Bertrand Tavernier — Fri, 11 Feb 2011 20:58:21 +0000

A Damien
Merci mille fois. Le MONDE LUI APPARTIENT est un film mineur avec, comme vous le soulignez 40 très bonnes minutes au début ou Walsh est en forme. La course m’a en effet un peu déçu et Ann Blyth bien que joliement filmée n’est pas une actrice transcendante. CAPITAINE SANS PEU est mieux
Je suis assez d’accord avec vous sur les films de fin de carrière. Il y a ce dogme un peu abussif, s’appuyant sur le Titien, qui veut que les derniers films d’un créateur soient ses meilleurs. Il s’agissait à l’époque de défendre coute que coute Renoir, Hitchcock, Hawks. Or FAMILY PLOT, LE DEJEUNER SUR L’HERBE, RIO LOBO, EL DORADO sont loin d’être des réussites (et je serai tout aussi réservé sur ELENA ET LES HOMMES, TOPAZ – malgré quelques séquences magnifiques – les derniers Preminger (ROSEBUD, SKIDDOO), Wilder, Risi, Comencini, Autant Lara, sauf LES PATATES. Je dirai que c’est le contraire qui est vrai : rares sont les carrières qui se terminent en apothéose. Il y a Huston avec FAT CITY, P^RIZZI’S HONOR, ROY BEAN, THE DEAD. Ford lui termine avec ovni assez sidérant qui rattrappe le décevant CHEYENNE AUTUMN et l’un de ses derniers opus est sublime : L’HOMME QUI TUA LIBERY VALANCE. Il y a Becker mais il meurt trop jeune et le TROU n’aurait pas du être son dernier.
Dans les derniers Walsh, certains offrent de réelles beautés : L’ESCLAVE LIBRE (malgré Yvonne de Carlo et certaines options du scénario), et j’avais un bon souvenir d’ESTHER ET LE ROI. Pas de MARINES LET’S GO. Mais Walsh n’est pas seulement un cinéaste d’action, de péripéties trépidantes. Il peut aimer prendre son temps, s’égarer et accorder une grande place aux sentiments comme dans BUNGALOW POUR FEMMES, les scènes avec les femmes de THE NAKED AND THE DEAD ou de BATTLE CRY. Et voyez absolument certains films muets : le sublime REGENERATION (bonne copie chez Kino) ME AND MY GAL, SAILOR’S LUCK qu’on trouve sur certains sites comme Loving the classics.
Cela dit sa grande période comprend les films que vous avez cité.

Par : Damien DOUSSIN

Damien DOUSSIN — Thu, 10 Feb 2011 14:38:46 +0000

Erratum messsage précédent. Il s’agit bien évidemment de THE DEAD de Huston et non DEAD END (qui n’est pas du tout du même niveau !!)

Par : Damien DOUSSIN

Damien DOUSSIN — Thu, 10 Feb 2011 14:18:18 +0000

J’ai découvert il y a peu le film de Walsh LE MONDE LUI APPARTIENT dans le DVD sorti chez Wildside. J’y suis allé les yeux fermés, aimant beaucoup ce réalisateur. Je dois avouer que j’ai été assez déçu. La première 1/2 heure du film me semble la plus réussie. La vitalité qui se dégage des personnages et des actions, l’apparition d’Anthony Quinn, l’histoire d’amour naissante entre les personnages interprétés par Gregory Peck et Anne Blyth emporte le spectateur dans cet hôtel de San Francisco.
Par contre la longue séquence de course entre les bateaux est interminable et assez platement filmée : l’utilisation des transparences est lassante et le dynamisme des scènes en prend un coup. La dernière partie où Peck et ses hommes empêchent le mariage de la jolie russe est sympathique mais assez convenue car déjà vue (et de façon plus convaincante) dans les meilleurs films d’aventures des années 30 ou 40. Walsh ne semble plus trop en phase avec ce genre de cinéma ni même parfois avec le western (Dans THE TALL MEN, les scènes que j’ai trouvé meilleures étaient celles entre Jane Russel et Clark Gable, dans un western que j’ai trouvé au final assez lent et manquant de dynamisme). Il est vrai que pour moi, la madeleine de proust ne fonctionne pas et je comprends parfaitement que leur découverte enfant à marqué certains spectateurs (vous y compris). Dans ses films de fin de carrière, BUNGALOW POUR FEMMES m’avait par exemple plus convaincu (avec une approche presque « sirkienne »). Mais je trouve que nous sommes loin du Walsh de L’ENFER EST A LUI, GENTLEMAN JIM, LA CHARGE FANTASTIQUE ou OBJECTIVE BURMA pour n’en citer que quelques-uns.

Vu que vous connaissez très bien ce sujet, ne trouvez-vous pas que l’on est parfois assez (voire trop) indulgents pour les films de fin de carrière des grands réalisateurs ?

Tout le monde ne garde pas la jeunesse d’un John Huston et de ses admirables PRIZZI’S HONOR ou DEAD END… Par exemple, j’ai été déçu à la vision du dernier film d’Eastwood AU-DELA. Malgré plusieurs scènes réussies (celles avec Matt Damon principalement), la critique m’a semblé assez indulgente : la revue « Positif » en tête, qui ne parlait au final que des références aux films précédents d’Eastwood sans pousser réellement l’analyse du film en lui-même : comme si le film était par avance sauvé par la réputation de son auteur! L’évidence n’est pas automatique. Même Sidney Lumet, très inconstant durant plusieurs années, a réalisé un magnifique film à l’âge de 83 ans !(7h58 CE SAMEDI-LA).
Je vous souhaite en tout cas de garder cette jeunesse et ce dynamisme dont vous avez fait preuve dernièrement avec LA PRINCESSE DE MONTPENSIER.

Par : Jean Jacques Manzanera

Jean Jacques Manzanera — Sun, 14 Mar 2010 08:13:09 +0000

Tout à fait d’accord sur le film de M Lherbier qui est impressionnant de bout en bout.Les parlants du cinéaste souvent statiques ont fait oublier le génial auteur du muet qu’il fut.
Comment se fait-il que les grands films muets français ne fassent l’objet que de très rares éditions dans l’hexagone? J’attends toujours des sorties dignes de ce nom pour les chefs d’oeuvre de Gance (surtout La roue-honteusement oublié-, Napoléon, J’accuse…) et d’Epstein (je détacherai avant tout, parmi ceux que je connais, la plus belle adaptation jamais réalisée d’une nouvelle d’Edgar Poe La chute de la maison Usher).
Question à l’Institut lumière: ne pourrait-ce être une bonne idée éditoriale que d’initier une collection « patrimoine muet du domaine français »? Il y a un public à conquérir quand on mesure le succès des cinéconcerts!

Par : torres

torres — Thu, 06 Aug 2009 22:38:24 +0000

Cher Bertrand,

Peut-être me courge d’endroit, mais comme je n’ai jamais eu l’occasion de te dire combien j’ai et apprécie ton adaptation « d’un mille et quelques âmes… » je te le dit. C’était 27 ou 37 ? En tous cas ça sentait torridement la connerie et le petit. Le huis clos dans des grands espaces est intéressant. Très grand .
C’est tout.
Amitié.
Marc-Antoine